Natalya Goncharova - umjetnica: biografija i fotografija

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Zadnja promjena: 2024-02-12 08:19

Natalia Goncharova je apstraktna umjetnica koja predstavlja prilično rijetku žensku avangardnu umjetnost. Njezin život i rad zoran su odraz trendova u razvoju društva i kulture 20. stoljeća. Njezine slike danas vrijede mnogo novca, a svojedobno je bila proganjana i kritizirana zbog svog posebnog pogleda na svijet.

Djetinjstvo i podrijetlo

Natalya Goncharova rođena je 4. lipnja 1881. u selu Ladyzhino, Tulska oblast, na imanju svoje bake, koje se nalazilo u blizini Yasnaya Polyana. Prema ocu, Natalia se vraća u obitelj Gončarov, odakle je došla Puškinova supruga, imenjakinja umjetnice Natalije Gončarove. Njihova loza potječe od trgovca Afanasija Abramoviča, osnivača tvornice platna u regiji Kaluga. Natalijina baka potječe iz obitelji poznatog matematičara P. Chebysheva.

Umjetnikov otac Sergej Mihajlovič bio je arhitekt, predstavnik moskovske secesije. Mama Ekaterina Ilyinichna kći je moskovskog profesora na Teološkoj akademiji. Djevojčica iz djetinjstvaprovela na imanju u provinciji, a to joj je zauvijek usadilo ljubav prema seoskom životu. Dodir s narodnom umjetnošću ostavio je traga na njezinu svjetonazoru, a upravo time likovni kritičari objašnjavaju toliku dekorativnost njezina rada. Kada je djevojčici bilo 10 godina, obitelj se preselila u Moskvu.

Studij

Po dolasku u Moskvu, Natalija Gončarova, umjetnica budućnosti, ulazi u žensku gimnaziju koju je 1898. godine završila sa srebrnom medaljom. Unatoč činjenici da je djevojka imala nedvojbenu sklonost crtanju, u mladosti nije ozbiljno razmišljala o mogućnosti da postane umjetnica. Nakon što je završila gimnaziju, tražila je sebe, pokušavala raditi u medicini, pokušavala studirati na sveučilištu, ali sve ju to nije fasciniralo. Godine 1900. postala je jako zainteresirana za umjetnost, a godinu dana kasnije upisala je Moskovsku školu za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu u razredu kiparstva S. Volnukhina i P. Trubetskoya.

Studiranje joj je bilo dobro, 1904. je čak dobila malu srebrnu medalju za svoj rad, ali je ubrzo napustila školu. Godine 1903. otišla je na kreativni poslovni put na Krim i Tiraspol, gdje je zarađivala crtajući plakate za poljoprivrednu izložbu, a također je slikala skice i akvarele na impresionistički način.

Umjetnik Mihail Larionov savjetovao ju je da ne gubi vrijeme na skulpturu i da se bavi slikanjem: “Otvori oči svojim očima. Imaš talent za boje, i u formi si”, rekao je. Susret s Larionovom promijenio joj je život i namjere, počinje puno pisati i tražiti svoj stil.

Godine 1904. Goncharova se vratila studijama, ali se preselila u slikarski atelje K. Korovina. Djevojka nije napustila skulpturu i 1907. godine dobila je još jednu medalju. Godine 1909. Natalia konačno odlučuje prekinuti studij, s obzirom na druge horizonte pred sobom.

Rayism

Zajedno s Mihailom Larionovom, Natalya Goncharova, umjetnica čija je biografija danas zauvijek povezana s novom umjetnošću, početkom 1910-ih postaje utemeljiteljica avangardnog pokreta u slikarstvu - rajonizma. Ovaj trend tražio je povratak izvornim izvorima drevne ruske umjetnosti. Od posebnog značaja bio je ritam folklora, glazba je otvarala pristup povijesnom sjećanju osobe i budila umjetničku maštu.

Osoba, prema Gončarovoj i Larionovu, doživljava svijet kao skup zraka koji se presijecaju, a zadatak umjetnika je prenijeti tu viziju uz pomoć obojenih linija. Rani radovi Gončarove bili su vrlo svijetli i izražajni. Nije bila samo prožeta idejom rajonizma, već je također nastojala utjeloviti sve nove ideje kojima je kultura obilovala u to vrijeme.

Kreativna biografija

Od 1906. Natalia Goncharova, umjetnica čije se fotografije danas mogu vidjeti u katalozima najprestižnijih svjetskih muzeja, počela je vrlo intenzivno pisati. Putovanje u Pariz, gdje su je inspirirali radovi fovista i P. Gauguina, tjera je da se odmakne od impresionizma i okrene pogled na nove trendove. Zagrižena umjetnica okušava se u primitivizmu ("Pranje platna", 1910.), kubizmu ("Portret M. Larionova", 1913.),apstrakcija.

Mnogo kasnije će likovni kritičari reći da joj takvo bacanje nije omogućilo da razvije punu snagu svog talenta. Istovremeno je vrlo produktivna i aktivna. Od 1908. do 1911. davala je privatne poduke u umjetničkom ateljeu slikara I. Maškova. Natalya se također vraća umjetnosti i obrtu: slika crteže za tapete, crta frizove kuća. Umjetnik sudjeluje u aktivnostima Futurističkog društva, surađujući s V. Khlebnikovom i A. Kruchenykhom.

Godine 1913. Goncharova je glumila u eksperimentalnom filmu "Dama u futurističkom kabareu br. 13", traka nije sačuvana. Jedini sačuvani okvir prikazuje golu Gončarovu u naručju M. Larionova. Godine 1914. ponovno je posjetila Pariz na poziv S. Djagiljeva. Godine 1915. umjetnik se suočio s ozbiljnim teškoćama cenzure. Godine 1916. dobio je ponudu da oslika crkvu u Besarabiji, ali rat je spriječio ove planove.

Izložbena aktivnost

1910-ih Goncharova je mnogo izlagala, sudjelovala u aktivnostima umjetničkih društava. Godine 1911., zajedno s M. Larionovom, priredila je izložbu "Dijamanti", 1912. - "Magareći rep", "Salon zlatnog runa", "Svijet umjetnosti", "Mete", "Br. 4".. Umjetnik je bio član Münchenskog Blue Rider Society. Gončarova je aktivno podržavala brojne akcije i pothvate tog vremena. Zajedno s futuristima prošetala je Sankt Peterburgom naslikanog lica, glumila u njihovim filmovima. Gotovo svi ti događaji, uključujući izložbe, završili su skandalima i izazovompolicija.

Godine 1914. održana je velika osobna izložba djela Gončarove, ovdje su bila izložena 762 platna. Ali došlo je i do skandala: dio rada je povučen zbog optužbi za nemoral i vrijeđanje javnog ukusa.

Razlog za takve ekscese na avangardnim događanjima često je bila Natalija Gončarova, umjetnica čija je izložba radova posljednji put održana u Rusiji 1915. godine. Nakon toga, Rusija više nikada nije vidjela samostalne izložbe ovog originalnog umjetnika.

Cenzura i ograničenja

Godine 1910., na izložbi Društva za slobodnu estetiku, Natalia Goncharova, umjetnica čiji je rad više puta priznat kao nemoralan, prikazuje nekoliko slika s golim ženama u duhu paleolitske Venere. Radovi su uhićeni pod optužbom za pornografiju, što nije bilo tipično za carsku Rusiju tog razdoblja, kada umjetnička djela nisu bila podvrgnuta cenzuri. Nakon još jednog skandala, Natalyin otac piše otvoreno pismo novinama, u kojem je predbacio kritičarima što ne vide živi duh kreativnosti u radu njegove kćeri.

Godine 1912. godine, na poznatoj izložbi "Magareći rep" Natalija Gončarova, umjetnica s utvrđenim ugledom avangardne umjetnice, izložila je ciklus od 4 slike "Evanđelisti". Ovo djelo razbjesnilo je cenzore svojim netrivijalnim prikazom svetaca. Godine 1914. 22 djela uklonjena su s umjetnikove osobne izložbe, nakon čega su cenzori čak išli na sud, optužujući Goncharovu za bogohuljenje prema svetištima. Zauzeli su se za njumnogi umjetnici toga vremena: I. Tolstoj, M. Dobužinski, N. Wrangel. Zahvaljujući odvjetniku M. Khodaseviču, slučaj je dobiven, a zabrana cenzure je ukinuta. Gončarova se požalila prijateljima da je ne razumiju, da je tjera istinska vjera u Boga.

Goncharova - ilustrator

Natalia Goncharova je umjetnica koja se okušala u raznim oblicima manifestacije. Prijateljstvo s futuristima dovelo ju je do grafike knjiga. Godine 1912. dizajnirala je knjige A. Kruchenykha i V. Khlebnikova "Mirskonec", "Igra u paklu". Godine 1913. - rad A. Kruchenykha "Razneseni", "Pustinjaci. Pustinjaci” i zbirka “Deset sudaca br. 2” knjige K. Bolšakova. Gončarova je bila jedna od prvih književnih grafičara u Europi koja je koristila tehniku kolaža. U nekim svojim djelima djeluje ravnopravno s književnicima.

Na primjer, knjiga A. Kruchenykha "Dvije pjesme" sadrži 14 crteža na sedam stranica, koji čine ideju djela u istoj mjeri kao i riječi. Kasnije, već u inozemstvu, N. Gončarova je za njemačku izdavačku kuću izradila ilustracije za Priču o Igorovom pohodu i za Priču o caru S altanu.

Emigracija

Godine 1915. Natalya Sergeevna Goncharova (avangardna umjetnica), zajedno sa svojim životnim partnerom M. Larionovom, odlazi u Pariz da radi s kazalištem Sergeja Djagiljeva. Revolucija ih je spriječila da se vrate u Rusiju. Nastanili su se u Latinskoj četvrti Pariza, gdje je obišla cijela ruska emigracija.

U Francuskoj se par organski pridružio krugu lokalne boemije. mladljudi su organizirali dobrotvorne balove za nadobudne slikare. Kuću Gončarove-Larionova često je posjećivao Nikolaj Gumiljov, kasnije Marina Cvetaeva, koja je postala jako prijateljica s Natalijom Sergejevnom.

Gončarova je jako naporno radila tijekom godina prisilne emigracije, ali u Rusiji više nije doživjela takvu kreativnu eksploziju kao u 10-ima. Iako njezini ciklusi "Paunovi", "Magnolije", "Bodljikavo cvijeće" govore o njoj kao o zreloj i razvijajućoj slikarici.

Kazališni rad

Natalia Goncharova umjetnica je čije je kazalište postalo pravi poziv. Radila je s A. Tairovim u Kamernom kazalištu na produkciji "Fan". Ovo djelo je visoko cijenio V. Meyerhold. Također u 10-ima počela je surađivati sa S. Diaghilevom, dizajnirajući produkcije u njegovim ruskim godišnjim dobima. U Parizu radi s baletima Žar ptica, Španjolska, Vjenčanje. Goncharova nastavlja surađivati s ovim kazalištem čak i nakon smrti impresarija.

Najbolji rad

Na svijetu nema toliko umjetnica, pogotovo uspješnih. Jedna od tih jedinstvenih dama bila je Natalia Goncharova. Umjetnik, čija je "španjolska" prodan za više od 6 milijuna funti, ostavio je bogato nasljeđe. Njezina djela nalaze se u mnogim najvećim muzejskim i privatnim zbirkama na svijetu. Među najboljim radovima su: "Pranje platna", "Biranje jabuka", serijal "Španjolska", "Feniks", "Šuma", "Avion iznad vlaka". Natalya Goncharova je umjetnica s najvećom cijenom slika. Njezino djelo "Biranje jabuka" (1909.) prodato je na aukciji za gotovo 5 milijuna kunafunti sterlinga.

Privatan život

Natalya Goncharova je umjetnica čiji je osobni život vrlo usko isprepleten s njezinim kreativnim. Još u školi upoznala je Mihaila Larionova i povezala svoju sudbinu s njim za cijeli život. Bili su to istomišljenici, prijatelji, vrlo bliski ljudi. Čak i kada je u Parizu, Larionov voli Aleksandru Tomilinu, par ostaje zajedno. Godine 1955. registrirali su brak, iako je Larionov nastavio imati odnose s Tomilinom. Svi su živjeli u istoj kući, ali na različitim katovima. I jednom, sudarivši se na stepenicama sa ostarjelom, slabom ženom svog ljubavnika, Tomilina je gurnula Nataliju Sergejevnu. Ova jesen je ubrzala smrt Gončarove. Dana 17. listopada 1962. izvanredni ruski umjetnik napustio je svijet. Pokopana je na pariškom groblju Ivry.