Povijest kinematografije u Rusiji: glavne faze razvoja

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Zadnja promjena: 2024-02-12 08:10

Povijest ruske kinematografije započela je prilično davno - od prvih dokumentaraca običnih fotografa. Rođenje Velikog nijemog 1898. smatra se početkom kinematografije u Rusiji. Povijest domaćeg filma prešla je dug put, ponosno prevladavajući strogu cenzuru.

Kako je sve počelo?

Povijest kaže da se kino u Rusiji pojavilo početkom 20. stoljeća, a donijeli su ga Francuzi. Ali to nije spriječilo fotografe da brzo svladaju umijeće fotografije i već 1898. godine izdaju prve dokumentarne filmove. No, samo 10 godina kasnije, redatelj Alexander Drankov stvorio je prvi ruski film - "Ponizovaya Volnitsa". Bilo je to rođenje velikog nijemog kina u Rusiji, slika je bila crno-bijela, nijema, kratka, a ipak vrlo dirljiva.

Drankov rad pokrenuo je mehanizam filmske produkcije, a već 1910. majstori režije kao što su Vladimir Gardin, Yakov Protazanov, Evgeny Bauer i drugi stvorili su dostojnu kinematografiju,snimao ruske klasike, snimao melodrame, detektivske priče, pa čak i akcijske filmove. Druga polovica 1910-ih dala je svijetu takve poznate ličnosti kao što su Vera Kholodnaya, Ivan Mozhukhin, Vladimir Maksimov. Prvo kino u Rusiji svijetlo je razdoblje u razvoju ruske kinematografije.

listopadski puč - razdoblje od 1918. do 1930

Listopadska revolucija 1917. postala je pravi putokaz za ruske filmaše na Zapad. A ratno vrijeme nije bilo nimalo najbolje za razvoj kinematografije. Sve se ponovno počelo vrtjeti 1920-ih, kada je kreativna mladost inspirirana revolucijom ostavila novu riječ u razvoju ruske kinematografije.

Srebrno doba zamijenilo je sovjetsko avangardno kino. Treba istaknuti takve eksperimentalne slike Sergeja Eisensteina kao što su "Bojni brod Potemkin" (1925.) i "Listopad" (1927.). Trake su bile nadaleko poznate uglavnom na Zapadu. Ovo razdoblje pamtili su redatelji i njihovi filmovi kao što su Lev Kuleshov - "Prema zakonu", Vsevolod Pudovkin - "Majka", Dzigi Vertov - "Čovjek s filmskom kamerom", Yakov Protazanov - "Suđenje tri milijuna". i drugi. Kino 20. stoljeća u Rusiji najsvjetlije je razdoblje u povijesti ruske kinematografije.

Vremena socrealizma - 1931-1940

Povijest kinematografije u Rusiji ovog razdoblja počinje velikim događajem - u ruskom kinu pojavila se zvučna pratnja. Prvi zvučni film je Put u život Nikolaja Ecka. Totalitarni režim koji je tada vladao kontrolirao je gotovo svaki film. Zato, kada se slavni Eisenstein vratio u domovinu, svoju novu sliku „Bežinska livada” nije uspio pustiti u najam. Redatelji su se suočili sa strogom cenzurom kinematografije u Rusiji, pa su favoriti 30-ih bili oni koji su uspjeli ne samo savladati zvučno kino, već i rekreirati ideološku mitologiju Velike revolucije.

Sljedeći redatelji uspješno su prilagodili svoj talent sovjetskom režimu: braća Vasiljev i njihovi Čapajevi, Mihail Romm i Lenjin u listopadu, Friedrich Ermler i Veliki građanin. Ali zapravo, nije sve bilo tako žalosno kao što se na prvi pogled moglo činiti. Staljin je shvatio da vas "ideološki" hitovi neće daleko odvesti. Došao je najbolji čas slavnog redatelja Grigorija Aleksandrova, koji je postao pravi kralj komedije. A njegova supruga Lyubov Orlova glavna je zvijezda ekrana. Najpopularniji filmovi Aleksandrova su "Merry Fellows", "Circus", "Volga-Volga".

Fatalne četrdesete - 1941-1949

Rat je promijenio sve. U to vrijeme pojavili su se cjelovečernji filmovi, gdje rat više nije bio pun lakih pobjeda i romantičnih događaja, u kinu su pokušali odraziti svu okrutnost koja se dogodila na frontu. Prvi pravi ratni filmovi uključuju "Duga", "Invazija", "Ona brani domovinu", "Zoya". U to je vrijeme svjetlo ugledala posljednja slika S. Eisensteina, remek-djelo tragedije "Ivan Grozni". Druga serija ovog filma trebala je biti objavljena, ali ju je Staljin zabranio.

Osvojena ogromna pobjedauz cijenu desetaka milijuna ljudi, izazvao val kinematografije i novi krug u povijesti kinematografije u Rusiji, temeljio se na kultu ličnosti Staljina. Primjerice, redatelj Kremlja M. Chiaureli u svojim filmovima "Zakletva" i "Pad Berlina" uzvisio je Staljina, predstavljajući ga gotovo kao božanstvo. Do kraja 40-ih bilo je prilično teško pratiti svaku sliku, pa se sovjetska vlada držala načela: bolje manje, ali bolje, u najboljim tradicijama "socijalističkog realizma". Sljedeće vrpce postale su remek-djela tog vremena: "Bitka za Staljingrad", "Žukovski", "Proljeće", "Kubanske priče". Razvoj kinematografije u Rusiji tih godina temeljio se na Staljinovom kultu ličnosti.

odmrzavanje - 1950-1968

Pravo odmrzavanje filma počelo je nakon Staljinove smrti. Druga polovica pedesetih postala je pravi filmski bum, ne samo u smislu naglog porasta filmske produkcije, već i pojavom novih redateljskih i glumačkih debija. Ovo razdoblje bilo je vrlo uspješno za rusku kinematografiju. Vrijedi istaknuti sliku "Ždralovi lete" Mihaila Kalatozova i Sergeja Urusevskog, koja je dobila Zlatnu palmu na filmskom festivalu u Cannesu. Niti jedan ruski film nije uspio nadmašiti uspjeh slavnog redatelja i snimatelja i zauzeti "branšu" u Cannesu. Najznačajnije ličnosti tog razdoblja su Grigory Chukhrai sa svojim "Baladom o vojniku" i "Clear Sky", Mikhail Romm je pokazao da je još uvijek u stanju snimiti pristojan film, a svijetu je pokazao remek djelo "Ordinary Fascism".

Era komedije

Režiseri su u svojim kasetama počeli postavljati probleme običnih ljudi, npr.melodrame Marlena Khutsieva - "Proljeće u ulici Zarečnaja" i "Dva Fjodora" - uspješno su puštene u široku distribuciju. Publika je dobila pravo zadovoljstvo u komedijama velikog Leonida Gaidaija - "Operacija Y", "Zatočenik Kavkaza", "Dijamantna ruka". Nemoguće je ne spomenuti komediju Eldara Ryazanova "Čuvaj se auta!".

Osim komedija i filmskog festivala u Cannesu, razdoblje odmrzavanja u kinematografiji dalo je svijetu Oscarom nagrađeni "Rat i mir" S. Bondarchuka, slika je izazvala pravu pomutnju. Ali ovo nam je razdoblje dalo ne samo velike redatelje, već i ništa manje talentirane glumce. Pedesete i šezdesete bile su vrhunac za Olega Striženova, Vjačeslava Tihonova, Ljudmilu Saveljevu, Anastasiju Vertinsku i mnoge druge talentirane glumce.

Kraj odmrzavanja - 1969-1984

Ovaj vremenski period za rusku kinematografiju nije bio lak. Stroga cenzura Kremlja nije dopuštala mnogim talentiranim redateljima da podijele svoj rad. No, unatoč poteškoćama u razvoju kinematografije, tih je godina posjećenost kina u Rusiji zauzimala vodeću poziciju u cijelom svijetu. Više od desetak milijuna gledatelja s velikim je zadovoljstvom gledalo komedije Leonida Gaidaija, Georgija Daneliya, Eldara Ryazanova, Vladimira Motyla, Aleksandra Mitte. Filmovi ovih velikih redatelja pravi su ponos ruske kinematografije.

Melodrama

V. Menšova Moskva ne vjeruje suzama, koja je osvojila Oscara za najbolji strani film, i akcijski film Pirati 20. stoljeća Borisa Durova donijeli su pravi procvat. I, naravno, sveto ne bi bilo moguće bez najtalentiranijih glumaca, kao što su Olega Dal, Evgenij Leonov, Andrej Mironov, Anatolij Papanov, Nikolaj Eremenko, Margarita Terekhova, Ljudmila Gurčenko, Elena Solovey, Inna Churikova i drugi.

Perestrojka i kino - 1985-1991

Glavno obilježje ovog razdoblja je slabljenje cenzure. Nakon rehabilitacije, Elem Klimov i njegov film "Dođi i vidi" postao je pobjednik Moskovskog filmskog festivala 1985. godine. S pravom se ovaj film može pripisati nemilosrdnom realizmu Drugog svjetskog rata. Popuštanje cenzure pridonijelo je pojavi prvog ruskog filma s eksplicitnim scenama - "Mala Vera" Vasilija Pičule, snimljenog 1988.

Međutim, društvo je prelazilo u eru televizije, američki filmovi su ulazili na domaće tržište, a posjećenost kina naglo je pala. Unatoč padu pažnje publike prema ruskim filmovima, na Zapadu su ruski redatelji postali rado viđeni gosti mnogih međunarodnih festivala. 1991. je bila završna faza postojanja Sovjetskog Saveza, a to se odrazilo i na kinematografiju.

Nekoliko domaćih filmova dospjelo je u kina, ali popularnost su stekle takozvane video dvorane u kojima su se prikazivali željni zapadnjački filmovi poput Terminatora. Koncept cenzure praktički je izostao; na policama specijaliziranih trgovina mogli ste pronaći sve što želite. Domaća kinematografija nije bila tražena među ljudima, filmovi za masovnu publiku snimani su neprofesionalno, sa lošimuprizorenje.

post-sovjetska kinematografija u Rusiji – 1990-2010

Naravno, raspad Sovjetskog Saveza utjecao je na domaću kinematografiju, a ruska je kinematografija dugo bila u padu. Zadani uvjet iz 1998. teško je pogodio redatelje, a financiranje filmske produkcije drastično je smanjeno. Kako ne bi upropastili kino i imali barem neke šanse za razvoj, otvaraju se mali privatni filmski studiji. Filmovi s najvećom zaradom u to vrijeme bile su komedije Shirley Myrli, Osobitosti nacionalnog lova, kao i filmovi Lopov i Sidro, More Anchor! Kino 90-ih godina u Rusiji je doživjelo teška vremena.

Kriminal

Pravu senzaciju u ruskoj kinematografiji napravila je slika "Brat", koju je 1997. objavio Aleksej Balabanov. 2000-te su obilježene i rođenjem filmskih kuća koje su proizvodile televizijske filmove i serije. Najpopularniji od njih bili su Amedia, KostaFilm i Forward Film. Kriminalističke serije kao što su "Ulice razbijenih svjetala", "Gangster Petersburg" i tako dalje uživale su poseban uspjeh kod publike. Takve serije odražavale su stvarnost teških 90-ih. Melodramatske serije, na primjer, "Vjenčani prsten", "Carmelita" bile su vrlo popularne među ženskom publikom.

2003. dao je svijetu divne i prilično profitabilne animirane filmove, kao što su "Smeshariki", "Masha and the Bear", "Luntik i njegovi prijatelji". Kinematografija se postupno oporavila od duge krize, a već 2010. izašlo je 98 igranih filmova, a 2011. - 103. Ruska pravoslavna crkva uložila je napore da oživi rusku kinematografiju, zahvaljujući čemu su objavljeni filmovi poput "Otok", "Pop", "Horde".

Procvat nakon krize

Prvi vrijedni dramski filmovi nakon krize bili su "Vorošilovski pucač", "U kolovozu 44." i "Otok". 2010. treba istaknuti kao godinu stvaranja novog vala "urborealizma". Korijeni ovog smjera sežu duboko u sovjetsku kinematografiju, gdje su pokušali prikazati običan život obične osobe. Takvi filmovi uključuju "Vježbe u ljepoti", "Big Top Show", "Karaki", "O čemu muškarci govore" i tako dalje.

Od 90-ih do danas, republike Ruske Federacije stvaraju vlastitu kinematografiju. Ovi filmovi se distribuiraju lokalno, jer su snimljeni na nacionalnim jezicima republika. A u nekim regijama popularnost takvih lokalnih filmova veća je od popularnosti modernih američkih blockbustera.

Moderno kino u Rusiji

Danas je rusko kino zabavno. Zapravo, 95% filmova izlazi u ovom žanru. Ovaj trend se objašnjava jednostavno – visoka zarada i gledanost na televiziji. Najpopularniji žanrovi ruske kinematografije su kriminal, komedija i povijest. Većina stvarno vrijednih filmova imitacije su Hollywooda. Nedavno je došlo do vala oživljavanja sovjetske kinematografije, ali kritičari te projekte ocjenjuju neuspješnim.

Većinu ruskih redatelja često kritizira ne samo publika, već i profesionalci ukino prostor. Najviše kritizirani redatelji su Nikita Mikhalkov, Fjodor Bondarčuk i Timur Bekmambetov. Mnogi kritičari pišu da se kvaliteta objavljenih filmova u Rusiji smanjila, a neki stručnjaci također primjećuju nisku domišljatost scenarista.

Suvremenici uključuju sljedeće redatelje: Jurij Bykov, Nikolaj Lebedev, Fjodor Bondarčuk, Nikita Mihalkov, Andrej Zvjagincev, Sergej Loban, Timur Bekmambetov i drugi.